萨里·戈兰：艺术能够成为桥梁
萨里·戈兰（Sari Golan）是以色列拉马特甘多个艺术博物馆的首席策展人，包括拉玛特甘以色列艺术博物馆及叶切尔·纳哈里远东艺术博物馆。在策展的同时，她也是一名讲师和社会活动家，不仅热衷于向以色列各艺术机构的艺术家传授职业发展方面的知识，也致力于通过各种方式发挥艺术对于社会的影响力。
3月，萨里·戈兰前来上海访问，与上海的艺术家和艺术爱好者进行了交流。访问结束后，她通过邮件接受了澎湃新闻采访。在采访中，戈兰表示，上海丰富的文化遗产和充满活力的当代艺术场景非常令她着迷，她希望能够促进中国和以色列艺术社区之间的对话和合作。她希望艺术能够成为桥梁。
【对话】
记者：你此次上海之行的目的是什么？
萨里·戈兰（以下简称“戈兰”）：我作为特邀嘉宾来到中国，庆祝国际妇女月，并就我作为策展人和女性社会活动家的工作发表演讲。
我渴望在中国和以色列之间，以及以色列中部的拉马特甘的博物馆与中国的艺术机构和博物馆之间建立联系，尤其是在上海。
我来到上海是为了探索这里充满活力的艺术和文化，并与当地的艺术家、策展人和机构进行交流。上海丰富的文化遗产和充满活力的当代艺术场景一直吸引着我。
记者：你此次访问有何收获？上海给你留下了怎样的印象？
戈兰：在我看来，上海的艺术界是高度国际化和专业化的。我对中国的艺术机构，尤其是当代艺术机构的整体印象非常深刻。我想强调的是，我在这里获得了很多尊重和共鸣，这里对于和以色列艺术和文化界的合作的态度非常开放，这让我很高兴。
记者：你认为中国，尤其是上海的文化艺术和以色列的文化艺术有哪些共通之处？你想把以色列的哪些艺术成就介绍给上海？又想把中国，特别是上海的哪些艺术家介绍给以色列？
戈兰：我发现以色列的艺术和文化与中国，尤其是上海的艺术和文化有很多相似之处。两种文化都非常强调传统和创新，以及与历史和身份的深刻联系。这两种视觉文化都有独特的、不为外人所知的视觉符号。以色列依赖于希伯来文化、语言和犹太遗产，这种遗产与中华文明一样古老。在艺术成就方面，我想向上海的观众介绍以色列当代艺术的多样性和活力。同样，我热衷于促进文化交流，将中国和上海的艺术家带到以色列，促进我们各自艺术社区之间的对话与合作。特别是在我访问期间，我非常高兴认识了中国艺术家黄锐，他的艺术尤其让我着迷。
记者：能否与我们分享你从进入米德拉沙-拜特贝尔艺术学院开始，到现在担任拉马特甘艺术博物馆首席策展人，一直以来在艺术策展世界的历程？
戈兰：我进入艺术策展世界的旅程，始于我在米德拉沙-拜特贝尔艺术学院学习艺术期间，在那里，我对策划和探索社会和女性主义主题的展览产生了热情。多年来，我策划了许多展览，并在艺术界担任过各种职务，最终担任拉马特甘艺术博物馆的首席策展人。
我进入策展领域的旅程开始于以色列没有正式的当代策展研究，只有艺术或博物馆学的研究。我的主要兴趣是了解艺术家，陪伴他们进行创造性发展，并与他们进行对话，挑战他们，让他们发挥出自己的最佳水平。此外，我还在各个机构独立策展，直到条件成熟，进入以色列的一家博物馆，为艺术和社会创新过程做好准备。我现在的工作重点是视觉艺术与其他艺术形式的融合，汇聚不同年龄、不同文化的多元化艺术家，探讨社会性艺术，通过艺术作为连接桥梁，将各个国家和文化连接起来。
记者：你创立“艺术三角”（The Art Triangle）这一艺术画廊和艺术家中心，并发起“他们在艺术学校没有教给你的一切”项目的动机是什么？这对当地艺术界和参与的艺术家有何影响？
戈兰：我创建“艺术三角”是为了给新兴艺术家提供一个展示他们作品的平台，并以有意义的方式与观众互动。通过这一举措，我在特拉维夫建立了一个独立的展览空间，并参加了世界各地的艺术博览会，为这些才华横溢的艺术家提供了一个全球性的舞台。
“他们在艺术学校没有教给你的一切”源于我作为艺术家和教育家的亲身经历，它使我认识到了传统艺术教育的差距。在本课程中，我的目标是为艺术家提供必要的工具，使他们能够从艺术中获得有尊严的生活，并为他们提供使他们的才华和辛勤工作获得认可的方法。创造好的艺术只是成功的一半；每个艺术家都需要推销自己并将其创作商品化，以便在艺术界蓬勃发展。
回顾过去，我现在可以说，为与公众和专业观众围绕艺术进行创作、展示和对话开发新的模式是我作为策展人的重要工作。我的这种热情也使我萌发了在以色列和中国之间建立新的合作模式的愿望。
记者：作为一名社会活动家，你参与了各种项目，包括管理特拉维夫-雅法的“活跃（Active）”非营利组织。你如何看待艺术与社会变革之间的关系？作为策展人，你如何将这种观点融入你的工作中？
戈兰：我相信艺术有能力通过提高认识、激发对话和激励行动来促进社会变革。通过“活跃”组织等举措，我的目标是弥合艺术与行动主义之间的差距，利用艺术的变革潜力创造积极的社会影响。
作为一名当代艺术策展人，我认为自己的角色是向公众解释艺术，并努力在不同社区（其中一些社区通常不参与艺术）和博物馆之间建立更大的联系。此外，我对社会变革的信念是，艺术可以积极地改变社会和个人。艺术可以在文化分歧、社会活动甚至冲突情况下促进联系和对话。我相信，今天，也许比以往任何时候更甚，艺术在世界上发挥着至关重要的作用，它可以拉近心灵的距离，产生深刻而有影响力的跨文化思想、行动和对话。
记者：作为一名当代艺术界的策展人，你现在面临哪些挑战？你是如何应对这些挑战的？
戈兰：作为一名当代艺术界的策展人，我遇到了资金限制、机构限制以及应对复杂的社会政治格局等挑战。然而，我将这些挑战视为创新和合作的机遇。例如，我寻求替代资金来源并倡导机构内部的灵活性以促进实验。我优先考虑对话和参与，以弥合文化分歧并促进社会变革。通过迎接挑战，我相信我们可以突破界限并重新定义艺术在社会中的作用，激励和团结全世界的社区。
记者：对于那些希望在艺术界产生有意义的影响的有抱负的策展人和艺术家，你有什么建议？
戈兰：对于有抱负的策展人和艺术家，我根据自己的经历提出衷心的建议。首先，也是最重要的一点，忠于你的热情，让它引导你渡过艺术之旅的起起落落。无所畏惧地拥抱实验，通过实验，我们能够发现自己独特的声音并突破创造力的界限。
第二，不要停止学习。艺术世界在不断发展，总有新的东西值得探索和吸收。寻求经验丰富的专业人士的指导和指导机会，他们可以一路提供见解和支持。协作也很关键，与他人合作不仅可以丰富你的创作过程，还可以打开新视角和可能性的大门。
第三，不要害怕冒险。艺术因大胆和创新而蓬勃发展，所以相信你的直觉，要敢于挑战惯例，突破工作界限才能开辟新天地并留下持久的影响。
但也许最重要的是，你的艺术或策展作品有潜力激发你周围的世界发生有意义的变化。希望你能够以谦逊和目标的态度承担这一责任，了解到你的声音很重要，你的艺术可以产生影响。
